В усадьбе Измайлово проходит выставка, на которой представлены изделия, выполненные в керамических мастерских Строгановского училища. У знаменитого учебного заведения богатая история в следующем году оно отпразднует 200-летний юбилей.

В 1825 году археолог, меценат и государственный деятель Сергей Строганов создал Рисовальную школу в отношении к искусствам и ремеслам. Занятия там были бесплатными, учиться на одинаковых условиях могли и крепостные, и аристократы. Требование было одно: иметь талант к созданию чего-то прекрасного, а развить его помогали педагоги обучали черчению, геометрии, рисованию.

Спустя всего пять лет в школе появился класс технического набивного рисунка, еще через два класс лепления из глины. В 1843-м она перешла городу и получила название Вторая рисовальная школа, а в 1860-м она и несколько других подобных учебных учреждений объединились в одно Строгановское училище технического рисования.

23 февраля 1901 года памятная дата в истории училища. С легкой руки княгини Елизаветы Федоровны оно стало именоваться Императорским Строгановским центральным художественно-промышленным училищем. Далее учебное заведение переживало расцвет: при нем строили новые мастерские, количество желающих учиться увеличивалось, здесь преподавали лучшие мастера.

После революции на базе Строгановки появился ВХУТЕМАС одно из самых влиятельных учебных заведений в сфере художественного и дизайнерского образования. Его, в свою очередь, в 1928-м реорганизовали в Московский высший художественно-технический институт (ВХУТЕИН), и через два года он разделился на четыре института: Архитектурный, Художественный, Полиграфический и Текстильный.

В 1945 году легендарное училище решили восстановить под названием Московского высшего художественно-промышленного училища. Те, кто понимал, о чем именно идет речь, называли его просто Строгановкой. Правда, с тех пор его переименовывали еще несколько раз, последний в 2022-м (теперь это Российский государственный художественно-промышленный университет имени С.Г. Строганова).

Плоскость и рельеф На выставке в усадьбе Измайлово можно увидеть керамические работы строгановцев разных лет и проследить, как они менялись. Например, здесь представлены расписные блюда, созданные Марией Фаворской-Шаховской, дочерью известного графика Владимира Фаворского. Она и сама сделала головокружительную карьеру участвовала в московских, всероссийских и всесоюзных художественных выставках, была удостоена Государственной премии СССР в области архитектуры.

На ее блюдах иллюстрации к сказкам Александра Пушкина, творчество которого всегда вызывало в ней трепет. Работа с блюдами, то есть внутри круга, подчиняется своим законам далеко не таким простым, как может показаться на первый взгляд. Еще сложнее создавать рельеф, объемные изображения из керамического пласта.

Монументальный рельеф в советское время имел огромное значение, был необыкновенно популярен и украшал самые разные места. Один из наиболее интересных экспонатов панно с изображением красного и белого всадников, созданное в Государственном экспериментальном институте силикатов. Здесь такая интересная отсылка к религиозной тематике: мы видим, что красный всадник повторяет образ Георгия Победоносца, Змееборца.

В ранние советские годы новая власть активно использовала религиозные символы, чтобы общаться с народом на понятном ему языке, рассказали кураторы. Также представлена гипсовая модель панно, украшавшая станцию метро Таганская (Кольцевая). Авторы Зоя Федорова и Павел Кожин создали ее в конце 1940-х.

Пластика Керамическая скульптура отдельная веха для художников Строгановки. Строгановская школа, известная во всем мире, представлена такими мастерами, как Василий Ватагин, Алексей Сотников, Александр Белашов. Среди экспонатов, которые можно увидеть на выставке, Ягненок Сотникова.

Со скульптурой связана забавная история, делятся кураторы. На Всемирной выставке в Париже в 1937 году маленький мальчик подбежал к этому ягненку, схватил его, начал обнимать и целовать. Ягненка не могли вырвать из его рук! Об этом даже писали в парижских газетах. Сотникову говорили: Алексей, ты должен гордиться, твою скульптуру целуют даже за границей.

Малая фарфоровая пластика еще один вид керамического искусства, которому тоже обучали в Строгановке. Гости выставки могут познакомиться с интересным дипломным проектом художницы Юлии Шабаевой, которая теперь уже сама преподает: в мельчайших подробностях, которые можно разглядывать очень долго, она изобразила городских жителей рубежа XIX XX веков.

Функциональные предметы представлены отдельным блоком. Особая гордость буро-зеленый кумган для умывания и мытья рук (узкогорлый кувшин с носиком, ручкой и крышкой). Предмет принадлежал еще основателю и первому директору музея-заповедника Коломенское Петру Барановскому. Кумган был создан в Строгановском училище в конце XIX века, когда там начались эксперименты с глазурью под руководством известного химика, керамиста и технолога Георгия Монахова.

Во второй половине XX века наблюдался широкий спрос на проектирование посуды, которую можно использовать в быту, мастера изготавливали целые наборы.

Мастерская керамиста Все подробности о том, как именно создают подобные вещи, можно узнать прямо на выставке в интерактивном разделе Мастерская керамиста. Здесь же есть необходимые инструменты, тактильные модели, образцы, материалы со всем этим можно познакомиться поближе. Тут же представлены работы недавних выпускников и студентов раз в три месяца эта часть экспозиции будет меняться.

Выставка Изучать. Творить. Создавать. Строгановская школа керамики XX XXI веков будет работать до 30 марта 2025 года.