23.11.2024
Международный день акварели отмечают 23 ноября. Идею в 1991 году предложил мексиканский художник Альфредо Гуати Рохо. Он был убежден, что художественные возможности этой техники чрезвычайно широки: акварель гармонично сочетает приемы живописи (богатство тона, построение формы и пространства цветом) и графики (активная роль белого фона, легкость и отсутствие рельефности мазка, характерной для работы темперой, гуашью или маслом).
В этот праздник рассказываем об интересных акварельных работах, которые хранятся в музеях, подведомственных городскому Департаменту культуры. Лошади Пржевальского и идиллическая миниатюра В коллекции Государственного Дарвиновского музея широко представлено творчество заслуженного художника РСФСР Георгия Никольского, известного анималиста, иллюстратора детских книг. Его Лошади Пржевальского выполнены в технике рисунок по-сырому (или мокрым по мокрому ) в этом случае акварельную краску наносят на обильно смоченную водой бумагу. Такой прием используют иногда и при работе гуашью.
А в акварели Алексея Комарова Козий пастух , созданной в 1930 году, причудливо переплелись традиции среднеазиатской миниатюры и академической живописи. Изящный юноша сидит под деревом и играет на флейте, перед ним пасется стадо разноцветных коз. Хрупкая человеческая фигура контрастирует с мощным деревом, колористическая гамма изысканно переходит от молочно-голубого к бирюзовому и синему. Линия горизонта высоко поднята, художник акцентирует большие цветовые плоскости голубоватую землю, коричневато-фиолетовый ствол и сине-зеленую крону, создавая идиллический образ гармонии человека и природы.
Портрет императора и проект дворца В постоянной экспозиции Вехи истории музея-заповедника Коломенское , представленной в ансамбле Передних ворот, находится нереализованный проект дворца по заказу императора Николая I архитектора Андрея Штакеншнейдера. На его создание в 1836 году зодчего вдохновили палаты и терема допетровской эпохи. Чтобы гармонизировать композицию с шатровой церковью Вознесения Господня, он планировал возвести идентичную по форме башню, а со стороны берега расположить террасы с парадными лестницами. Среди самых известных работ Андрея Штакеншнейдера знаменитые дворцы Санкт-Петербурга: Мариинский, Николаевский, Ново-Михайловский и князей Белосельских-Белозерских.
Воспитательный дом, село Коломенское, храм Христа Спасителя. Рассматриваем акварели XIX века и современные фотографии Москвы. Главный экспонат: ищем черты готики и Ренессанса в церкви XVI века в Коломенском. В Музее В.А. Тропинина и московских художников его времени на выставке Пушкин у Тропинина можно увидеть акварельный портрет самого Николая I, выполненный Александром Соколовым в первой половине XIX века. Коллекция акварелей, хранящаяся в музее, обширна, в нее входят работы выдающихся художников пушкинской эпохи Александра Брюллова, Владимира Гау, Петра Соколова и других мастеров. Часть произведений сейчас представлена в экспозиции Память о счастье , посвященной детскому и семейному портрету в XIX веке, в том числе Портрет неизвестной в кресле Петра Соколова и Портрет девочки Александра Брюллова. По правилам музейного хранения, акварель не демонстрируют на выставках более трех месяцев: если выставки идут дольше, графика меняется. Больше акварелей из фондов Музея В.А. Тропинина можно рассмотреть на страницах онлайн-выставки Акварельный портрет. Портрет семейного счастья. Изучаем выставку в Музее В.А. Тропинина.
Халатный портрет и Борис Годунов. Смотрим выставку Пушкин у Тропинина. Средневековая Москва, князья Голицыны и кусковский парк. В Музее Москвы обратите внимание на рисунок Аполлинария Васнецова Москва городок и окрестности в XII веке (1929). Аполлинарий Михайлович был не только выдающимся художником, но и любителем истории и археологии. Этот его интерес реализовался в серии графических работ, реконструировавших отдаленное прошлое. Известно, что для создания пейзажа с видом Москвы в XII веке Васнецов поднимался на воздушном шаре, чтобы зарисовать план города с высоты птичьего полета. Его художественная фантазия, глубокие знания истории и исследовательский опыт позволили увидеть в современной ему застройке исторический ландшафт. К акварели Васнецов составил пояснительную записку, в которой научно обосновал каждую деталь, запечатленную на картине. Пейзаж стал симбиозом художественного произведения и топографической карты. На первом плане Замоскворечье, с бором и полем на месте Пятницкой улицы, затем видна старица с болотцами и озерками, две дороги к перевозу, находившемуся у устья Неглинной. Далее за Москвой-рекой поля, реки, леса и селения, можно рассмотреть дороги на Тверь и Суздаль.
Загадочная акварель неизвестного художника находится в экспозиции Пушкин и его эпоха в Государственном музее А.С. Пушкина. Работа Семья князей Голицыных(?) датируется 1820-ми годами, внизу подпись: В Марьине 1820. К сожалению, неизвестно, кто именно изображен на акварели и где находилось упомянутое имение Марьино. Только в Московской губернии усадеб с таким названием было три, и ни одна из них не связана с князем Голицыным (а в Тверской губернии Марьиных было шесть). Самое известное Марьино, в Новгородской губернии, в начале XIX века принадлежало Строгановым. На картине неизвестный художник представил своих героев за одним из любимых развлечений в XIX веке карточной игрой. Столы с секретом, обучающие карты, особый этикет.
Идем на выставку Что наша жизнь? Игра! В усадьбе Кусково хранятся акварели московского художника Сергея Розанова, которого вдохновляла уникальная гармония природы, архитектуры и скульптуры. В конце 1970-х начале 1980-х годов он создал несколько серий акварельных зарисовок, изобразив парк и усадебные павильоны.
От Большой Медведицы до театра. В галерее Китай-город объединения Выставочные залы Москвы до 1 декабря проходит персональная выставка известной художницы Иры Григорьевой. В экспозицию вошло около 50 работ разных лет.
Новости Правительства Москвы
Источник : Ссылка
Международный день акварели отмечают 23 ноября. Идею в 1991 году предложил мексиканский художник Альфредо Гуати Рохо. Он был убежден, что художественные возможности этой техники чрезвычайно широки: акварель гармонично сочетает приемы живописи (богатство тона, построение формы и пространства цветом) и графики (активная роль белого фона, легкость и отсутствие рельефности мазка, характерной для работы темперой, гуашью или маслом).
https://www.gubnews.ru/news_mos.php?id=48806