Фаянсовые кавказцы в папахах и разноцветных халатах чествуют молодоженов, крестьяне ранним утром, позолоченные солнечными бликами, накрыли стол-пикник, а гранитная девушка-богиня держит в руках дары полей кажется, что это работы разных веков и стран, но на самом деле так выглядит советское искусство.

Министерство культуры СССР обязывало художников и скульпторов 30 60-х годов ХХ столетия изображать быт, труд и достижения страны, причем непременно в жанре соцреализма. Но они, истинно творческие люди, многие из которых учились у французских и итальянских мастеров, постарались передать видение мира по-своему.

До 7 сентября 2025 года эти произведения из Государственной Третьяковской галереи выставлены в недавно отреставрированном павильоне № 1 Центральный на ВДНХ, который обладает статусом объекта культурного наследия федерального значения. Корреспонденты mos.ru посмотрели экспозицию. Детали в нашем репортаже.

Тяжелые резные двери павильона Центральный похожи на обложку раритетного издания об истории и искусстве. Открываешь и начинается увлекательное повествование. Оказывается, такая ассоциация неслучайна. До того, как в 1954 году построили здание по проекту Евгения Столярова и Георгия Щуко, здесь находился павильон из дерева. Его украшением служила башня "Конституция", увенчанная скульптурой тракториста, обнимающего за талию колхозницу, а фасад конструкции напоминал корешок книги.

После Великой Отечественной войны старые постройки ВСХВ демонтировали. На ту прежнюю версию намекает гипсовая статуя под крышей, только теперь тракторист держит сноп пшеницы, рассказывает старший экскурсовод павильона № 1 Центральный Екатерина Майорова.

Произведения искусства ХХ XXI веков из Государственной Третьяковской галереи сюда привезли в ноябре 2024 года. Практически все художники прошлого столетия, чьи работы здесь представлены, трудились над созданием облика ВДНХ и описывали в своих работах ту эпоху, когда создавалась главная выставка страны, с конца 1930-х по 1960-е. Экспозиция начинается с предисловия современных живописцев Александра Виноградова и Владимира Дубосарского.

В 2007-м они создали специально для Третьяковки коллаж из знаменитых картин в ее коллекции: сначала выполнили его в компьютерной графике, затем распечатали на холсте, а после добавили свои штрихи и образы акриловыми красками. Авторов вдохновил цикл Петра Чайковского "Времена года". И на первом полотне мы видим "Весну". Здесь и Грачи прилетели Алексея Саврасова, и пышные женщины Бориса Кустодиева, которые устроили баню на природе. А в правом углу фрагмент велосипедного колеса, оно ведет нас к следующему полотну, комментирует экскурсовод.

Интрига с колесом раскрывается на картине "Лето": это "Колхозница на велосипеде" Александра Дейнеки. Сюжет становится динамичным. В верхней части летают "Влюбленные" Марка Шагала, фоном скачет красная конница Казимира Малевича, рядом купает коня такого же оттенка юноша авторства Кузьмы Петрова-Водкина.

И вот наступает вечер. Девочка из "Ужина трактористов" Аркадия Пластова поит молоком львенка, дорисованного Виноградовым и Дубосарским, задумалась на полянке "Аленушка" Виктора Васнецова, а справа за столом расселись пировать кавказцы Нико Пиросмани. Трапеза продолжается в "Осени": тут к гостям подсаживается Александр Пушкин кисти Василия Тропинина, Петр Первый Николая Ге и девочка с персиками Валентина Серова.

Сочетаются неравным браком герои Василия Пукирева, а рядом репинский Иван Грозный. И снова загадка: в речку падает человек вниз головой. Это персонаж картины Александра Дейнеки "Сбитый ас". Мы видим его полностью на полотне "Зима". Параллельно на заснеженный первый план выходит мальчик Федора Решетникова ("Опять двойка"), маленькая Айдан Таира Салахова, Царевна Лебедь Михаила Врубеля в шубе, как у "Снежной королевы" (еще одна фантазия авторов коллажа), и три богатыря Виктора Васнецова.

В центре автопортрет художника Виктора Попкова, чья ретроспективная выставка в данный момент проходит в филиале Третьяковской галереи на Крымском Валу: он стоит с палитрой у мольберта, символизируя творца. От его фантазии и воли зависит, каким будет мир искусства, добавляет собеседница mos.ru.

В следующем зале другой современный художник, Дмитрий Венков, по-своему показывает историю: в его видеоинсталляции "Гимны Московии" мелькают перевернутые здания столицы трех архитектурных эпох сталинской, 1960 1970-х годов и нового тысячелетия. И все это под гимн СССР, звучащий в новой интерпретации.

Для контраста в этом же зале жизнерадостная смальтовая мозаика Александра Дейнеки "Хорошее утро": юноши атлетического телосложения купаются в море, на них и волнах играют солнечные блики. В советское время началась борьба с мозаиками как с архаичным церковным искусством. Но художник смог доказать, что оно прогрессивно и подходит для оформления станций метрополитена. К тому же он изображал солнце главного героя соцреализма, символ светлого счастливого будущего, объясняет Екатерина Майорова.

Здесь представлена и другая солнечная работа Александра Дейнеки "Открытие колхозной электростанции". Сельские жители в разноцветных платьях, с цветами в руках, собрались у здания в греко-романском стиле, который так любил Иосиф Сталин: советский вождь считал, что если античное искусство будоражит умы уже несколько тысячелетий, то такая же судьба ждет и СССР.

Дейнека работал над украшением ВСХВ, как и Василий Яковлев. Поэтому рядом мы видим его полотно. Не зная, кто автор, трудно угадать, какой это век. Похоже на голландскую живопись: мужчина в средневековой рубашке, груда тыкв, арбузов, дынь, кочанов капусты, яблок, томатов, черный фон, будто потемневший от старости лак. Художник любил писать в таком жанре, а чтобы к нему не придирались, назвал свою работу по-советски: "Сбор овощей. Обновленная земля", улыбается экскурсовод.

Переходим в соседний зал, где расположен открытый во время реставрации горельеф Евгения Вучетича "Знаменосцу мира, советскому народу слава!". Эту тему здесь продолжает советский скульптор Исидор Фрих-Хар.